Kathy Mépuis, la talentueuse danseuse, chorégraphe, et pédagogue française, a fondé La Possible Échappée en 2007, animée par une conviction profonde : l’art comme moyen de transcender les barrières du handicap. L’association d’intérêt général œuvre depuis plus de 15 ans à unir les personnes en situation de handicap et les professionnels du spectacle pour créer des projets artistiques novateurs, mêlant musique, danse, théâtre, et arts plastiques.
Ces mots de Kathy Mépuis résument parfaitement l’esprit de La Possible Échappée, où la diversité est célébrée et transformée en source d’inspiration artistique. L’association offre un espace unique où les talents de chacun, quels que soient les défis auxquels ils font face, peuvent s’épanouir.
En juin dernier, Kathy Mépuis a partagé sa vision inspirante lors d’une interview avec Carmen Lunsmann sur Radio France Internationale (RFI), l’une des radios les plus influentes au monde. Dans cette conversation captivante, elle aborde la danse, l’art, et l’inclusion, offrant un regard perspicace sur la manière dont l’expression artistique peut transcender les limites perceptuelles.
Pour plonger dans cet échange enrichissant et découvrir comment la danse devient une voie d’expression libératrice pour tous, explorez son interview complète sur le site de RFI. Une lecture qui promet d’ouvrir de nouveaux horizons sur la puissance transformante de l’art dans le contexte du handicap.
Rejoignez-nous dans cette exploration où la danse, l’art, et l’inclusion convergent pour créer un univers où chaque individu, avec sa singularité, devient une étoile brillante dans la constellation de La Possible Échappée.
Sorti le 28 avril dernier sur la plateforme Disney +, le nouveau film Peter Pan & Wendy brise les tabous sur le handicap en accordant un des rôles principaux à Noah Matthews Matofsky, jeune acteur anglais atteint de la trisomie 21. Retour sur ce live action, réalisé par David Lowery, mêlant aventure et modernité sans pour autant décevoir les nostalgiques du célèbre dessin animé.
Il était une fois, un jeune acteur atteint du syndrome de Down qui décrochait le rôle majeur d’un film Disney. C’est l’histoire de Noah Matthews Matofsky. Âgé de seulement 15 ans, il incarne pour ses premiers pas dans le septième art, Slightly, le chef de la tribu des Enfants Perdus, dans le dernier film Peter Pan et Wendy de Disney +. Passionné de cinéma depuis toujours, Noah a passé le casting par le biais de l’agence britannique inclusive de talents appelée “Zebedee”, qui représente exclusivement des mannequins en situation de handicap. Peu de temps après son audition, il a eu l’opportunité de rencontrer le réalisateur du film, David Lowery. « C’était une expérience extraordinaire ! Nous avons tous appris le combat à l’épée, ce que j’ai adoré. J’avais aussi beaucoup de répliques à apprendre très rapidement, mais c’était passionnant et j’ai vraiment aimé ça » explique Noah dans les colonnes du journal The Sun.
C’est la première fois que la compagnie américaine Disney + engage un acteur atteint de trisomie 21 pour un rôle majeur dans l’un de ses longs métrages. Aussi connue sous le nom de syndrome de Down, la trisomie 21 n’est pas une maladie, mais une anomalie génétique provoquée par un chromosome en trop. La trisomie 21 se nomme ainsi, car la paire de chromosomes concernée est la paire 21. Elle se caractérise par certains traits physiques et répercussions mentales, mais le handicap a des effets différents pour chaque individu. Noah exprime d’ailleurs à ce sujet « La trisomie 21 ne doit pas freiner les gens, il faut toujours rêver grand ».
Réalisé par David Lowery, le nouveau film Peter Pan et Wendy, qui est une adaptation du classique animé de 1953, a été partiellement tourné à Terre-Neuve-et-Labrador. Cette version propose une approche plus inclusive de l’histoire en donnant aux garçons et aux filles le rôle des Enfants Perdus. De plus, le choix de l’actrice Yara Shahidi, une jeune femme noire, pour interpréter le personnage de la Fée Clochette, est également une décision marquante. Tout en reprenant une majorité de l’histoire originale de Peter Pan, Disney a pris le parti de mettre en avant une perspective authentique du handicap avec le personnage de Slightly, brisant les stéréotypes et les préjugés qui y sont souvent associés.
En effet, la représentation du handicap au cinéma a toujours été un sujet délicat et complexe. Trop souvent, les personnages atteints de handicap sont relégués à des rôles secondaires. Cependant, Disney a cette fois-ci choisi de défier les conventions en imposant un acteur atteint de trisomie 21 au centre de l’intrigue, lui offrant ainsi un rôle puissant et influent. Noah, dans la peau de Slightly, nous rappelle alors un message primordial : le handicap ne définit pas une personne et ses capacités à faire ce qu’il souhaite. Sa présence sur l’écran montre que chaque individu, avec ses différences, à des qualités uniques à offrir. Il confie d’ailleurs, dans les colonnes du Dailymail, vouloir devenir « un modèle pour d’autres personnes avec un syndrome de Down qui aimeraient se produire à l’écran ».
Ce remake de Peter Pan, n’a pas pour but d’apporter de nouveaux aspects à l’histoire. Son motif est de sensibiliser le spectateur à l’inclusion tout en encourageant une société plus bienveillante non seulement envers les personnes atteintes de trisomie 21 ou d’autres handicaps mais aussi pour toutes les personnes différentes. “C’est emballant de participer à quelque chose qui n’a jamais été fait auparavant.”, déclare Noah Matthews Matofsky. En offrant une représentation positive et respectueuse du handicap, Disney brise les barrières et ouvre la voie à une plus grande diversité dans l’industrie cinématographique. En défiant les préjugés, on encourage un changement de regard, une meilleure appréciation des talents et des capacités des personnes atteintes de handicap au-delà des différences.
La sortie du film Peter Pan de Disney a suscité un vif intérêt. Accueilli avec enthousiasme par le public et la critique, le live action a grandement attiré l’attention des médias. Certains ont notamment salué le choix audacieux de Disney de confier le rôle de Slightly à un acteur atteint de trisomie 21, soulignant que cela a permis de briser les codes et de donner une voix à une communauté souvent sous-représentée, tandis que d’autres étaient furieux par le changement de certaines caractéristiques d’origine.
L’approche novatrice de la représentation du handicap et la performance remarquable de Noah qui lui-même vit avec la trisomie 21 a été largement saluée, ouvrant la voie à des discussions significatives sur l’inclusion et la diversité dans l’industrie cinématographique. Cette performance est inspirante car elle démontre aux personnes atteintes de handicap qu’ils peuvent avoir leur place dans le cinéma. Toutefois, les réactions émotionnelles des spectateurs ont été variées. En effet, un nombre de personnes n’ont pas vu l’inclusion mise en avant avec un personnage en situation de handicap mais au contraire ont vu la déformation d’un film original. David Lowery explique d’ailleurs : “Les films devraient être pour tout le monde, et cela ne change en rien le film [Peter Pan et Wendy] […] Les anciennes versions seront toujours présentes, mais pour une certaine génération, ce sera leur introduction à l’histoire, et je suis vraiment heureux de me dire que ce sera celle à laquelle ils penseront quand ils évoqueront Peter Pan.”
Cette œuvre cinématographique a marqué un tournant dans la représentation du handicap au cinéma. En mettant en avant un acteur atteint de trisomie 21 dans le rôle de Slightly, le film a ouvert de nouvelles portes et a encouragé des conversations essentielles sur l’inclusion et la diversité ainsi que la remise en question sur les perceptions et attitudes de chacun envers le handicap. Son impact positif sur le public et l’industrie cinématographique témoigne de la puissance du cinéma pour influencer les perceptions et promouvoir le changement social. Pour offrir des expériences de vie plus riches et améliorer la qualité de vie des personnes atteintes du syndrome de Down, des actions comme celles de La Possible Échappée, au travers de la pratique artistique dans ses ateliers pédagogiques, sont plus que nécessaires.
La Compagnie de Danse Regards en Lignes Illumine la Philharmonie de Paris lors de la Cérémonie de Remise du Prix Handi-Livres
Le jeudi 30 novembre 2023, la Philharmonie de Paris s’apprête à accueillir un événement culturel et inclusif exceptionnel, avec la Compagnie de danse Regards en Lignes participant à la cérémonie de Remise du Prix Handi-Livres. Sous le parrainage prestigieux d’Alexandre Jardin, écrivain et cinéaste, et le haut patronage de Fadila Khattabi, Ministre déléguée chargée des personnes en situation de handicap, cette soirée promet d’être une célébration unique de l’art, de la littérature et de l’inclusion.
Une Soirée Enrichissante de Danse et de Littérature
La Compagnie de danse Regards en Lignes apporte une dimension artistique significative à la cérémonie avec des extraits de deux de ses créations chorégraphiques exceptionnelles : “Esquisse” et “Passage“. Ces performances captivantes s’intègrent parfaitement à l’atmosphère culturelle de la Philharmonie de Paris, créant une synergie entre la danse, la musique et la littérature.
Les chorégraphies choisies pour l’événement incarnent l’esprit d’inclusion cher à La Possible Échappée.
“Esquisse” explore les nuances de l’individualité, tandis que “Passage” révèle le pouvoir du moment où nous prenons conscience des possibilités qui nous entourent. Ces œuvres, sous la direction artistique de Kathy Mépuis, fondatrice de l’association, promettent de captiver le public en offrant une expérience artistique profonde et significative.
La présence d’Alexandre Jardin en tant que parrain de l’événement ajoute une touche spéciale à cette soirée. En tant que défenseur de l’art inclusif, monsieur Jardin met en avant l’idée que la diversité artistique est une richesse qui transcende les frontières de la compréhension traditionnelle.
Soutien de Prestige : Alexandre Jardin et Fadila Khattabi
Le parrainage d’Alexandre Jardin et le haut patronage de Fadila Khattabi attestent de la reconnaissance et de l’importance accordées à la mission de la Compagnie de danse Regards en Lignes. Ces personnalités engagées dans la promotion de l’inclusion mettent en lumière l’impact positif que l’art peut avoir dans la sensibilisation et la compréhension des défis auxquels sont confrontées les personnes en situation de handicap.
Alexandre Jardin, en tant que figure éminente du monde culturel, apporte non seulement son soutien mais contribue également à élargir la portée de l’événement. Sa présence souligne l’importance de l’expression artistique dans la création d’une société véritablement inclusive.
Un Rendez-vous Culturel à Ne Pas Manquer
La Philharmonie de Paris, en tant que lieu prestigieux, offre le cadre idéal pour cette soirée où la danse devient un moyen puissant de communication et d’expression. La Compagnie de danse Regards en Lignes se positionne comme un acteur clé de l’évolution du paysage artistique, en mettant en avant des créations qui transcendent les différences et célèbrent la diversité.
Réservez votre soirée du 30 novembre 2023 à partir de 18h30 pour une expérience culturelle enrichissante. Assistez à la cérémonie de Remise du Prix Handi-Livres, imprégnez-vous de la beauté des créations chorégraphiques “Esquisse” et “Passage” de la Compagnie de danse Regards en Lignes, et participez à un cocktail convivial qui favorise les échanges et la connexion.
Contribuer à l’Inclusion par la Culture
En partageant cet événement sur les réseaux sociaux, en invitant vos amis et votre famille à y participer, vous contribuez à sensibiliser un public plus large à l’importance de l’art inclusif. La Compagnie de danse Regards en Lignes et La Possible Échappée s’engagent à faire de chaque performance une opportunité d’éduquer, de sensibiliser et de créer un impact positif sur la perception de la diversité au sein de la société.
La participation à des événements culturels tels que la cérémonie de Remise du Prix Handi-Livres offre non seulement une expérience artistique mémorable mais contribue également à créer une communauté plus inclusive et éclairée. La danse devient ainsi un véhicule puissant pour briser les stéréotypes et favoriser une compréhension plus profonde entre les individus, créant ainsi un monde où l’art transcende les barrières et unit les cœurs.
La danse s’inscrit dans le geste, le mouvement et l’espace. Elle transmet une énergie, une émotion, un message, voire une phrase chorégraphique quand elle exprime l’oeuvre d’un chorégraphe. C’est souvent un moment de partage et d’échange et elle s’invite dans nos quotidiens lors des évènements festifs ou pour témoigner de cultures et de traditions.
En mettant en mouvement le corps, transmetteur d’émotions, de ressentis, d’échange ou d’unité, qui n’a pas déjà été ému, emporté, bouleversé par la danse ? Qui n’a pas ressenti un sentiment de légèreté, voire de mieux-être, en la pratiquant ? Zoom sur 4 bénéfices psychologiques de la danse.
D’après de nombreuses études scientifiques, la danse a joué un rôle important dans l’évolution des relations sociales grâce notamment à sa capacité à relier les individus entre eux notamment sur le plan émotionnel et ce, quelles que soient leur langue et leurs cultures. Rudolf Laban, danseur, chorégraphe et théoricien de la danse, auteur de la notation Laban, nous dit : « Tout être humain porte en lui un danseur ». En 2009, Istvan Winkler – un psychologue hongrois a démontré que nous naissions tous avec un sens rythmico-musical : l’envie de se mouvoir au rythme de la musique serait ainsi une capacité innée chez l’Homme.
Nous savons depuis plusieurs années maintenant que l’activité physique et la pratique d’un sport apportent de nombreux bénéfices tant sur le plan physique que sur le plan psychologique et émotionnel. Mais qu’en est-il de la danse, art vivant par excellence ?
En dansant, force est de constater que l’on se concentre sur soi, sur son corps et ses mouvements mais aussi sur ses émotions. A travers le mouvement, l’expression des sensations, des émotions, des sentiments et des états d’esprit sont extériorisés. La danse permet ainsi de se reconnecter à son moi profond mais aussi parfois à des sentiments que l’on inhibe. Elle permet ainsi d’exprimer des sentiments tels que la colère, l’anxiété ou l’angoisse que l’on apprend ainsi à extérioriser mais aussi à dompter. La danse apparaît dès lors comme un médiateur émotionnel.
La danse en donnant la parole au corps révèle l’intériorité du moi profond qui tend à se murer dans les tréfonds du mental. La danse aide ainsi l’esprit à s’ouvrir et se libérer des pensées qui l’accaparent. Elle permet de « passer à l’action », au-delà du mental. Danser permet de réduire le stress et, ainsi, permet de ressentir un certain bien-être, bien-être souvent communicatif lorsque l’on danse avec ses pairs. Une étude menée en Corée en 2005 et publiée dans la revue “International Journal of Neuroscience” a démontré que la thérapie par les mouvements (DMT) chez des adolescents en dépression légère régulait le stress en diminuant le taux de dopamine. En ce sens la danse se fait « art thérapie ».
La danse facilite le développement et le maintien de bons liens affectifs. Elle contribue à augmenter l’estime de soi et les attitudes positives à l’égard à la fois de soi-même et des autres.
La pratique de la danse nécessite de se dévoiler devant un groupe, notamment lors de représentations. Cela oblige à élever le sentiment d’assurance que l’on porte envers soi-même ainsi que le sentiment de fierté.
Comme le dit Saint Augustin, « Je loue la danse car elle libère l’homme de la lourdeur des choses et lie l’individu à la communauté »
A côté des bienfaits précédemment évoqués, la danse stimule également le métabolisme, renforce le coeur et les poumons et, à long terme, améliore la puissance musculaire et le système immunitaire. En plus de cela, les scientifiques constatent également une augmentation de la libération de différentes substances, comme l’ocytocine, une hormone de l’attachement, et la dopamine, l’hormone du plaisir, ainsi qu’une diminution de la sécrétion des hormones du stress.
La mémorisation d’une chorégraphie renforce la mémoire, la concentration, l’attention soutenue, l’agilité mentale. La performance attendue dans un spectacle mobilise tous les talents de l’artiste. Ainsi, le cerveau serait stimulé et aurait plus de facilité à prendre des décisions complexes rapidement. Les séances d’improvisation nous aideraient ainsi à mieux faire face aux problèmes complexes et à savoir faire des choix plus rapidement.
La Possible Échappée accompagne les personnes porteuses de handicap dans l’expression artistique au travers d’ateliers pédagogiques mêlant à la fois danse, théâtre, mime ou encore marionnette. Le but : donner la possibilité à chacun de pouvoir s’exprimer artistiquement, d’avoir accès à la culture malgré son handicap et de laisser parler sa créativité et son talent. Depuis plusieurs années déjà, l’équipe pédagogique de La Possible Échappée constate quotidiennement sur le terrain l’impact psychique positif que joue la danse. Pour aller plus loin, La Possible Échappée a créé en 2017 la compagnie de danse Regards en Lignes qui, par ses créations, met en lumière tous les bienfaits de la danse.
Elle a également participé fin 2022 et début 2023 à une étude d’impact de la danse pour les personnes en ehpads. Les conclusions de l’étude supervisée par le monde médical seront communiquées fin 2023.
Pour en savoir plus sur les actions de La Possible Échappée en faveur de la pratique de la danse :
– Les cahiers de la danse : https://la-possible-echappee.fr/actualites/cahiers-pedagogiques-andre-fertier/
– Les ateliers pédagogiques : https://la-possible-echappee.fr/nos-ateliers-pedagogiques/
– La compagnie de danse Regards en Lignes : https://la-possible-echappee.fr/la-compagnie-regards-en-lignes/
© Laurent Philippe
Le vendredi 9 juin 2023, réservez votre soirée pour un événement exceptionnel à La Cigale, où Studio 16, une école de danse engagée, présentera un spectacle caritatif en soutien à La Possible Échappée. Cette collaboration unique entre Studio 16 et La Possible Échappée promet une soirée mémorable, avec un objectif clair : construire un monde inclusif où les défis quotidiens des personnes en situation de handicap sont relevés avec succès.
Studio 16, en soutenant La Possible Échappée, démontre son engagement envers la création d’un monde où chaque individu, indépendamment de ses capacités, a la possibilité de s’épanouir à travers la danse. L’école sert de catalyseur pour l’inclusion, encourageant la diversité artistique et offrant une plateforme où chaque artiste, quel que soit son parcours, peut s’exprimer librement.
Au-delà de la Danse : Studio 16 ne se limite pas à enseigner la danse, mais aspire à créer un espace où l’expression artistique devient un moyen de célébrer les différences. En se positionnant comme un défenseur de l’inclusion, l’école crée un environnement où la créativité, la diversité, et la passion pour la danse se conjuguent harmonieusement.
Au cœur de cet événement exceptionnel, un open stage offre la liberté aux artistes de dévoiler leurs créations. Studio 16 souhaite créer un espace où la créativité peut s’épanouir sans entraves, où chaque mouvement de danse devient une célébration de la diversité artistique. C’est une opportunité pour les talents émergents de briller et pour le public de découvrir des expressions uniques à travers la danse.
La Créativité sans Limite : L’open stage n’est pas seulement une vitrine artistique, mais un acte de rébellion contre les conventions, où chaque artiste est encouragé à repousser les limites de l’expression artistique. C’est un appel à l’audace et à l’originalité, reflétant l’engagement de Studio 16 envers une danse libre de toute contrainte.
La Possible Échappée, en collaboration avec la compagnie de danse Regards en Lignes, ajoutera sa touche artistique distinctive à cette soirée. Deux extraits des créations emblématiques, “Esquisse” et “Passage”, seront présentés. Ces performances captivantes ont pour objectif de transformer chaque différence en une émotion artistique puissante. En mettant en avant des artistes porteurs de handicap, la compagnie démontre que la danse est un langage universel qui transcende les limites physiques et inspire une compréhension plus profonde de la diversité.
La Danse Comme Langage Universel : “Esquisse” et “Passage” ne sont pas simplement des chorégraphies, ce sont des messages puissants de compréhension et d’acceptation. La danse devient un moyen de transcender les barrières, de communiquer au-delà des mots, et de créer une connexion émotionnelle qui résonne avec tous les spectateurs.
L’objectif fondamental de cette soirée exceptionnelle est de transformer chaque différence en une émotion artistique. Studio 16 et La Possible Échappée unissent leurs forces pour créer un événement qui célèbre la diversité et défie les préjugés. En mettant en avant des artistes porteurs de handicap, ils démontrent que la danse est un moyen puissant de communication, créant une connexion émotionnelle avec le public.
Éduquer à travers l’Art : La soirée n’est pas seulement un spectacle, mais une leçon d’inclusion. L’objectif partagé est d’éduquer le public sur la beauté de la diversité à travers l’art, montrant que chaque différence peut être transformée en une force créatrice.
La billetterie en ligne est maintenant ouverte, offrant une gamme tarifaire accessible à tous, avec des billets disponibles à partir de 11€. Ne manquez pas cette opportunité de vivre une expérience artistique inspirante et enrichissante, tout en contribuant à une cause noble.
Participez à cette soirée caritative et soutenez l’inclusion à travers l’art et la danse. En réservant votre place, vous contribuez non seulement à une cause noble mais aussi à une soirée mémorable où la passion pour la danse s’exprime de manière créative et poétique. Venez nombreux et plongez dans cet univers magique où la différence devient une source d’inspiration artistique. Ensemble, célébrons la diversité à travers la danse.
La compagnie de danse Regards en Lignes ainsi que la compagnie de théâtre Fragments d’Air vous attendent pour une soirée inoubliable le mercredi 24 mai à la Maison des Pratiques Artistiques Amateurs (MPAA) Saint Germain à Paris.
Le spectacle Regarde-Moi explore la réalité du handicap à travers les perspectives de celles et ceux qui le vivent. Une mise en scène de Franck Millin.
Avec Esquisse plongez dans l’univers d’artistes talentueux grâce à la directrice artistique Kathy Mépuis. Les artistes de compagnie de danse Regards en Lignes vous feront découvrir leur passion pour la danse à travers une pièce créative et poétique.
N’attendez plus pour réserver votre place à cette soirée exceptionnelle.
© Laurent Philippe
L’UNAPEI 92 et La Possible Echappée vous attendent le mardi 13 juin au Théâtre Jean Vilar à Suresnes pour vivre une expérience artistique inoubliable.
Avec TEMPO! découvrez l’univers créatif et l’audace de nos 13 danseurs et d’un musicien.
TEMPO! raconte l’histoire d’un espace commun, d’une place et de tout ce qui s’y passe, où la musicalité de l’espace a ses propres contrepoints et rythmes: son tempo.
Réservez votre place dès maintenant pour profiter d’un spectacle unique et découvrir la beauté de la danse inclusive.
© Laurent Philippe
La compagnie de danse Regards en Lignes vous invite pour une soirée exceptionnelle le jeudi 13 avril.
Ne manquez pas l’occasion de découvrir la pièce chorégraphique Esquisse et un extrait de Transparence dès 19h à l’Espace Culturel Bernard Dague à Louvres.
Les 12 membres de la compagnie de danse participent activement à l’écriture chorégraphique, ce qui donne naissance à des créations poétiques empreintes d’humour et de sensibilité.
Réservez dès maintenant votre billet
© Laurent Philippe
La compagnie de danse Regards en Lignes vous donne rendez-vous le samedi 1er avril pour vous présenter la nouvelle pièce chorégraphique de Passage
Venez applaudir les artistes Hedi Boussoukaya, Aurélie Bui, Gladys Fougea, Sabrina Roger et Maxime Thomas dès 20h30 au Théâtre Douze dans le 12ème arrondissement de Paris !
Un spectacle exceptionnel sous la direction artistique de Kathy Mépuis, la création lumière Sabine Belotti et le chorégraphe Maxime Thomas.
Réservez dès maintenant votre billet
© Laurent Philippe
Rendez-vous mardi 7 février à l’Auditorium Antonin Artaud à Ivry-sur-Seine pour la représentation exceptionnelle de la création Esquisse.
Venez découvrir les danseurs de la Compagnie Regards en Ligne dessiner l’espace, lieu de rencontre et de poésie. Les corps se rejoignent, s’effacent, narrant des vérités réelles comme imaginaires. Un fil, des feuilles de papier dansent et créent des lignes, des formes avec le corps des danseurs, vers une esthétique originale et onirique.
Réservez votre place à l’avance en envoyant un mail à l’adresse suivante : mediatheque.reservations@ivry94.fr