Nos ateliers pédagogiques et artistiques

Je propose divers ateliers mêlant les approches thérapeutique et artistique, dans l’objectif d’apporter un mieux-être physique et émotionnel aux personnes que vous accompagnez, lors de moments de partage et dans une atmosphère ludique : au travers des moments de danse, de musique jouée, de chant, de jeux théâtraux, ou tout autre médiation mettant en jeu le corps et la voix. Je travaille aussi avec des instruments de musique tel que hang, bol, percussions et autres instruments.

La voix est le premier instrument avec lequel le nouveau né s’exprime quand il découvre le monde extérieur. Il émet dès sa sortie du ventre les premières vibrations de ses cordes vocales. C’est cette voix qui l’accompagnera tout au long de sa vie.

La voix est notre second visage. Elle nous permet de révéler à l’Autre ce que nous sommes et de couvrir un spectre émotionnel unique (joie, colère, frustration, rires). Elle nous permet de nouer langue avec l’Autre et avec nous mêmes. Elle fixe notre identité.

Depuis l’origine des temps, l’être humain Chante. Chanter, c’est accéder à sa propre musique intérieure, rentrer en résonance avec son corps et ses mystères. Chanter c’est expérimenter sa propre vibration, c’est entendre sa voix pour suivre une autre voie. Chanter c’est apprendre à se faire confiance. Chanter c’est s’abandonner, se découvrir, se mettre à nu, expérimenter l’audace des sons pour dépasser le jugement qu’autrui nous impose en lâchant prise.

« Parce que le théâtre sollicite aussi bien la parole que le corps, il offre de multiples possibilités d’ouvrir un espace d’expression propre à chacun.
Lorsqu’il apparaît peu aisé de prendre la parole, le geste peut être une alternative porteuse de sens ; à l’inverse, la voix peut porter des mots très loin en se passant de gestes. C’est en tenant compte des particularités de chaque participant que se déroulent les ateliers de théâtre, à l’abri de tout jugement et toute interprétation.
Du matériel mis à disposition des participants leur permet de s’inventer et de se fabriquer des personnages et des univers différents à chaque séance, laissant une place importante à l’imaginaire et à la créativité. En privilégiant l’improvisation, collective, en petits groupes ou individuelle, chaque séance réserve son lot d’histoires insolites et de surprises. »

Professeur de danse jazz, danse thérapeute et notatrice Laban, je propose des ateliers de danse pour tous, mettant le corps au service de l’expression artistique.
J’utilise les notions labaniennes pour servir l’exploration du mouvement. J’aime aussi m’appuyer sur différentes rythmiques lors des séances, jouer avec des objets et diverses matières pour découvrir son corps, le mouvement, sa danse. Prendre du plaisir, explorer, apprendre ensemble sont les thèmes de mes ateliers !

Le mot “émotion” vient du latin “emovere” qui signifie mouvement.
Une émotion est un mouvement de l’âme… et nos émotions nous mettent en mouvement. Elles teintent notre présence, la qualité de nos gestes, et elles impriment leur rythme sur nos actions.
Comment faire naitre une émotion dans le jeu théâtral ? Comment s’en servir pour se mouvoir ? Comment s’en servir pour jouer avec d’autres ? Comment la partager avec des spectateurs ?… C’est à ces questions que nous tenterons d’apporter des réponses par le jeu corporel, au travers d’exercices ludiques et collectifs.

Comédien, metteur-en-scène, le mouvement est au cœur de mon travail artistique et de ma recherche pédagogique.